Προημερών ξεκίνησε τη μεγάλη περιοδεία της στην Ελλάδα η θρυλική "Παγίδα" του Ρομπέρτ Τομά σε σκηνοθεσία Πέτρου Ζούλια, το πασίγνωστό αστυνομικό έργο, που παγκοσμίως μετρά περισσότερες από 30.000 παραστάσεις και θεωρείται σταθμός στην ιστορία του είδους.

Τι είναι όμως αυτό που κάνει τόσο δημοφιλή την Παγίδα ανά τον κόσμο από το 1960 μέχρι σήμερα; Φυσικά, η δαιμονική μαστοριά της κατασκευής της. Ο Ρομπέρ Τομά δημιουργεί μοναδικό σκηνικό παιχνίδι συγκινήσεων και ανατροπών, που κρατούν αμείωτο το ενδιαφέρον του κοινού από την πρώτη ως την τελευταία στιγμή του έργου.
ΠΑΓΙΔΑ1

Άνθρωπος του θέατρου, ηθοποιός κι ο ίδιος, στήνει μια σκηνική μηχανή, παίζοντας με το «είναι» και το «φαίνεσθαι», την αλήθεια και το ψέμα, τη λογική και τη φαντασία. Υφαίνει, σαν μια ευφάνταστη αράχνη, κωμικές και απρόβλεπτες καταστάσεις με έντονο το στοιχείο του μυστηρίου. Με άλλα λόγια, δημιουργεί ένα ψυχολογικό δράμα που σε κάνει να γελάς και μια κωμωδία, που συχνά σε συγκινεί μέχρι δακρύων.

Όπως τη χαρακτήρισε ο μέγας θαυμαστής της, Άλφρεντ Χίτσκοκ, «Η Παγίδα» είναι ένα πρωτότυπο μίγμα από βιτριόλι και μαρμελάδα, που κάνει το συγγραφέα της να μοιάζει γιος της Αγκάθα Κρίστι απ’ τη μια και του Κάρλο Γκολντόνι από την άλλη.

Σε αυτή την τόσο γοητευτική και παράδοξη ισορροπία μεταξύ δυο θεατρικών κόσμων, στέκει και ο σημερινός σκηνοθετικός στόχος του ανεβάσματος. Θέλει να αναδείξει το τόσο διαφορετικό ύφος και τις μεθόδους, που κάνουν το έργο αξιαγάπητο και αξεπέραστο στο χρόνο. Ο Τομά θέλει το κοινό απόλυτα συμμέτοχο στη σκηνική του δημιουργία. Παρασύρει την πλατεία σε μια μοναδική μονομαχία και θέλει να συμμετέχει διαρκώς στον αγώνα για τη λύση του αινίγματος, που της βάζει.

Δημιουργεί εντυπώσεις για να τις ανατρέψει μετά. Μπλοφάρει ο συγγραφέας και φτιάχνει ένα συνεχές πάρε - δώσε με το μυαλό και την ψυχή του θεατή - συμπαίχτη.

Διασκεδαστική και πολυσύνθετη «Η Παγίδα» ξέρει να δημιουργεί συνεχώς «θέατρο εν θεάτρω», έτσι που τίποτα να μην είναι αυτό που φαίνεται. Έτσι, που όλα και όλοι να ’ναι διπλά. Οι αθώοι, ένοχοι, το δράμα, η κωμωδία, η λογική, τρέλα και φαντασία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Μουσική: Ευανθία Ρεμπούτσικα
Σκηνικά: Μαίρη Τσαγκάρη
Κοστούμια: Ντένη Βαχλιώτη
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

ΠΡΩΤΑΓΩΝΙΣΤΟΥΝ:
Βλαδίμηρος Κυριακίδης
Γιώργος Κωνσταντίνου
Έφη Μουρίκη
Μαρία Αντουλινάκη
Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος
Και ο Τάκης Παπαματθαίου

Πρόγραμμα περιοδείας

Έδεσσα, Ανοιχτό Θέατρο Γαβαλιώτισσας 16 Ιουλίου
Κοζάνη,Υπ. Δημοτικό Θέατρο Κοζάνης 17 Ιουλίου
Καρδίτσα, Ανοιχτό Θέατρο Μητρόπολης 18 Ιουλίου
Ηράκλειο, Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκη 21 Ιουλίου
Ηράκλειο, Κηποθέατρο Ν. Καζαντζάκη 22 Ιουλίου
Ιεράπετρα, Προαύλιο Δημοτικού Σχολείου 23 Ιουλίου
Χανιά, Θέατρο Ανατολικής Τάφρου 24 Ιουλίου
Κιάτο, Προαύλιο Δημοτικού Σχολείου 27 Ιουλίου
Πρέβεζα, Δημοτικό Κηποθέατρο Πρέβεζας 28 Ιουλίου
Κέρκυρα, Θέατρο Μον Ρεπό Ρένα Βλαχοπούλου 29 Ιουλίου
Ιωάννινα, Ανοιχτό Θέατρο Ε.Η.Μ. Φρόντζος 30 Ιουλίου
Πάτρα, Εργοστάσιο Τέχνης Θ. Μικρούτσικος 31Ιουλίου
Πάτρα, Εργοστάσιο Τέχνης Θ. Μικρούτσικος 1 Αυγούστου
Πόρτο Ράφτη, ΚινηματοΘέατρο Άλεξ 3 Αυγούστου
Νέα Μάκρη, Πολιτιστ. & Αθλητικό κέντρο Νέας Μάκρης 4 Αυγούστου
Βόλος, Δημοτικό Θέατρο Νέας Ιωνίας 6 Αυγούστου
Κατερίνη, Ανοιχτό Θέατρο Πάρκου Κατερίνης 7 Αυγούστου
Κομοτηνή, Ανοιχτό Θέατρο Κομοτηνής 8 Αυγούστου
Αλεξανδρούπολη, Θέατρο Αλτιναλμάζη 9 Αυγούστου
Ξάνθη, Ανοιχτό Δημοτικό θέατρο Ξάνθης 10 Αυγούστου
Σίβηρη, ΚΕ.ΔΗ.Κ Ανοιχτό Θέατρο Σίβηρης 11 Αυγούστου
Μουδανιά, Ανοιχτό Θέατρο Νέων Μουδανιών 12 Αυγούστου
Δελφοί, Θέατρο Φρύνιχος 13 Αυγούστου