Μαγικές στιγμές βιώνει το ελληνικό θέατρο τα τελευταία χρόνια λόγω της τεράστιας προσεύλευσης του κοινού στις θεατρικές άιθουσες. Η ανάγκη του κόσμου για σύνδεση μέσω της Τέχνης, αλλά και η έντονη τάση σύσσωμου του καλλιτεχνικού κόσμου για ποιοτικότερες παραστάσεις, έχουν κάνει την προπώληση των εισιτηρίων να «παίρνει φωτιά». Παραστάσεις «φαινόμενα» που παίζονται ασταμάτητα για πολλά χρόνια σημειώνοντας συνεχόμενα sold out κάνουν το κόσμο να αναζητάει για μήνες ένα εισιτήριο, ενώ οι ουρές που σχηματίζονται έξω από τα θέατρα της Αθήνας δείχνουν έναν κοινό που πάλεται διαρκώς.
Τέσσερις Έλληνες σκηνοθέτες, ο Πέτρος Ζούλιας, οΤάσος Ιορδανίδης, ο Νικορέστης Χανιωτάκης, οΓιωργής Τσουρής και o θεατρικός παραγωγός Γιώργος Λυκιαρδόπουλος, αποκαλύπτουν τα μυστικά που οδήγησαν τις παραστάσεις τους σε εντυπωσιακά sold out.
Τα μυστικά για τα sold out στο θέατρο
Ποιό είναι το μυστικό για να οδηγηθεί μια παράσταση σε απόλυτο talk of the town; Την απάντηση δίνουν μιλώντας στην Κυριακάτικη Απογευματινή τέσσερις σκηνοθέτες, ο Πέτρος Ζούλιας, ο Τάσος Ιορδανίδης, ο Νικορέστης Χανιωτάκης και ο Γιωργής Τσουρής, αλλά και ο θεατρικός παραγωγός Γιώργος Λυκιαρδόπουλος που τα τελευταία χρόνια έχουν την τιμή να απολαμβάνουν με ορμή την αγάπη του κόσμου.
Ο Πέτρος Ζούλιας, ο σκηνοθέτης της βαβευμενης και πολυπαιγμένης «Ευτυχίας Παπαγιαννοπούλου» που ερμήνευσε για χρόνια η Νένα Μεντή, αλλά και δεκάδων ακόμα επιτυχημένων παραστάσεων που φέρουν την υπογραφή του, απολαμβάνει φέτος έναν ακόμα θεατρικό «χαμό» με τον μονόλογο «ΜΙΑ ΖΩΗ - Ο Μονόλογος μιας Μοδίστρας» πάλι με την Νένα Μεντή. «Το κυριότερο υλικό της επιτυχίας για μένα είναι η συγκίνηση. Μου αρέσει να αγγίζω τις ψυχές των θεατών. Με ενδιαφέρει οι θεατές να γελάνε, να κλαίνε και να συμμετέχουν ψυχικά σε αυτό που βλέπουν. Το έργο πρέπει να λειτουργεί ως γέφυρα με τις ψυχές και το μυαλό των σύγχρονων θεατών. Το δεύτερο είναι ότι πρέπει να είναι πολυ καλά δεμένη η παράσταση από το σύνολο των συντελεστών. Γιατί η καλύτερη διαφήμιση είναι αυτό που λέμε «από στόμα σε στόμα». Μια παράσταση για να φτάσει να γίνει sold out πρέπει να ακουστεί. Προσπαθώ να ξυπνάω όπως μπορώ τη συλλογική μνήμη, δηλαδή πράγματα που έχουμε βιώσει όλοι μας ή πράγματα που μας είναι οικεία μας από τη γιαγιά μας. Σε ένα βαθμό νιώθω και λίγο στρατευμένος σε αυτό, δηλαδή θέλω να διατηρηθούν κάποιες μνήμες από την ιστορία και τον πολιτισμό της Ελλάδας, που φεύγει και χάνεται καθημερινά» αναφέρει. Το ίδιο συμβαίνει και στην άλλη παράσταση που σκηνοθετεί φέτος στο Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού, «Το μεγάλο μας τσίρκο» του Ι. Καμπανέλλη. «Το έργο αυτό μιλάει για την ιστορία του τόπου μας. Και βλέπω από τα χειροκροτήματα και τα δάκρυα πόσο ανάγκη έχει ο κόσμος να έρθει σε επαφή με την εθνική του ταυτότητα».
Ο Τάσος Ιορδανίδης, με την τεράστια επιτυχία του πρωτότυπου έργου του «Θέλω να μου κρατάς το χέρι», που έγραψε, σκηνοθέτησε και παίζει μαζί με την Θάλεια Ματίκα για πέμπτη συνεχή χρονιά στο θέατο Άλφα, κατατάσεται πια σε έναν από τους πιο βαθιά διεισδητικούς στην ψυχή του Έλληνα, σκηνοθέτες στην χώρα. Τον ρωτήσαμε τι αρέσει τόσο πολύ στον κόσμο σε αυτήν παράσταση. «Νομιζω ότι ο κόσμος ταυτίζεται πολύ έντονα με το έργο. Και ότι όλοι πάντα έχουμε την ελπίδα μέσα μας ότι θα τα καταφέρουμε στο τέλος, κυρίως όσον αφορά στο θέμα της συντροφικότητας. Όλοι έχουμε ανάγκη στις δύσκολες και στις εύκολες στιγμές κάποις να μας κρατάει το χέρι. Οι ανθρώπινες σχέσεις ήταν πάντα δύσκολες. Τα ζευγάρια είναι ένα θέμα που θα μας αφορά πάντα και έχουν καταπιαστεί πολλά έργα με αυτό. Νομίζω ότι αυτή η παράσταση είναι πολύ σύγχρονη. Θα μπορούσε να παιχτεί σε όλες τις δυτικές. Αναφέρεται στα οικονομικά προβλήματα που μπορεί να ανιμετωπίσει ένα ζευγάρι και σε πολλά ακόμα θέματα που συναντάς σε όλα τα σπίτια» τονίζει.
Το αδιαχώρητο γίνεται και στον «Μάρτυρα Κατηγορίας» που σκηνοθετεί για δεύτερη χρονιά ο Νικορέστης Χανιωτάκης στο θέατρο Δ.Χορν. «Το έργο είναι σημαντικός παράγοντας μιας επιτυχίας. Το αστυνομικό είναι ένα είδος που δεν πρόκειται ποτέ να πεθάνει γιατί περιέχει το στοιχείο της έκπληξης. Το μυστήριο να βρεις το δολοφόνο πάντα θα γοητεύει. Βγαίνοντας από το θέατρο, αυτήν την έκπληξη θέλεις να την μοιραστείς, μιλάς για αυτήν. Έτσι «από στόμα σε στόμα» η παράσταση αρχίζει και αποκτά μεγάλη απήχηση. Το μυστικό για μια επιτυχημένη παράσταση είναι η αλήθεια της. Αυτό που μιλάει στην καρδιά του θεατή και τον κάνει να γίνει ένα με τους ηθοποιούς, μια αγκαλιά. Η στιγμή που ο θεατής συναντιέται με την παράστση είναι μια στιγμή ερωτική» αναφέρει.
Την απόλυτη επιτυχία βιώνει τα τελευταία τέσσερα χρόνια ο ταλαντούχος Κύπριος σκηνοθέτης Γιωργής Τσουρής, αν σκεφτείς ότι το έργο του «170 τετραγωνικά», που είναι μια ιστορία δύο αδερφών που επιστρέφουν στο πατρικό τους μετά το θάνατο του πατέρα τους, έκοψε περίπου 90.000 εισιτήρια. Η ίδια κοσμοσυρροή συμβαίνει και φέτος με το νέο του έργο «Τζόνι Μπλε» στο Θέατρο Ανεσις, μια κωμωδία μυστηρίου με φόντο τη σύγχρονη Ελλάδα που μάς συστήνεται ως «εκδίκηση σε οικογενειακή συσκευασία». «Η επιτυχία είναι μια σύμπραξη του κοινού και της παράστασης μέσα σε ένα θέατρο. Το Τζόνι Μπλε είναι η τέταρτη δραματουργική μας προσπάθεια (Χαρτοπόλεμος, 170 τετραγωνικά, Μακριά από παιδιά) και έχουν αγκαλιαστεί όλες. Μας έχει καλομάθει το κοινό. Αυτό σημαίνει ότι αφορά πολύ τον Έλληνα το «εδώ και τώρα», δηλαδή να δει κάτι οικείο που θα τον προβληματίσει χωρίς να του αφαιρέσει το δικαίωμα να ταξιδέψει με μια πλοκή, που να περιέχει όρους μυστηρίου, αλλά και γέλιο. Εγώ και τα τέσσερα έργα μου τα χαρακτηρίζω κωμωδίες αν και ασχολούνται με πολύ πονεμένες ιστορίες» λέει.
Από την πλευρά της θεατρικής παραγωγής σημασία έχουν κι άλλα πράγματα εκτός από το έργο, όπως λέει ο θεατρικός επιχειρηματίας Γιώργος Λυκιαρδόπουλος μιλώντας για τον «Vania» του Simon Stephens με τον οποίο ο Γιώργος Καραμίχος για δεύτερη χρονιά γεμίζει ασφυκτικά το Υπόγειο του Θεάτρου Τέχνης. «Είναι ένα πολύ ευρηματικό έργο με έναν πολύ δυνατό πρωταγωνιστή. Στην επιτυχία όμως παίζει ρόλο και το μέγεθος του θεάτρου, η περιοχή στην οποία βρίσκεται και βέβαια το θέμα του έργου. Ο κόσμος αναζητάει πια τις πολύ δυνατές παραστάσεις, τις καλοφτιαγμένες από σωστούς επαγγελματίες».
Το άρθρο δημοσιεύθηκε στην Κυριακάτικη Απογευματινή στις 28/12/2025
En
