Πέρα απ’ τον ορίζοντα, η μνήμη: Η Sianti Gallery παρουσιάζει ομαδική έκθεση ζωγραφικής με έργα των Δημοσθένη Κοκκινίδη, Δημήτρη Κούκου και Σωτήρη Σόρογκα
Από την Παρασκευή 6 Μαρτίου
Η έκθεση "Πέρα απ’ τον ορίζοντα, η μνήμη" προσεγγίζει το τοπίο ως φορέα μνήμης και εμπειρίας φωτίζοντας τρεις διαφορετικές εικαστικές διαδρομές της σύγχρονης ελληνικής ζωγραφικής
Η Sianti Gallery εγκαινιάζει την Παρασκευή 6 Μαρτίου στις 19:00 την ομαδική έκθεση ζωγραφικής «Πέρα απ’ τον ορίζοντα, η μνήμη», φέρνοντας σε συνομιλία τρεις διακριτές διαδρομές της σύγχρονης ελληνικής ζωγραφικής: τον Δημοσθένη Κοκκινίδη, τον Δημήτρης Κούκο και τον Σωτήρη Σόρογκα. Την επιμέλεια έχει ο ιστορικός τέχνης, Γιώργος Μυλωνάς, ο οποίος υπογραμμίζει ότι η παρέα αυτή των εικαστικών αναμφίβολα επηρεάζει την καλλιτεχνική παιδεία του τόπου.
Sianti Gallery: "Πέρα απ’ τον ορίζοντα, η μνήμη"
Τρεις καλλιτέχνες. Τρεις διαφορετικές προσεγγίσεις του ίδιου τόπου με το τοπίο και τη θάλασσα να λειτουργούν ως κοινός άξονας. Αυτό, όμως, που ουσιαστικά τους συναντά είναι η μνήμη , όχι ως νοσταλγία, αλλά ως ενεργή συνθήκη θέασης και κατανόησης του κόσμου. Οι τρεις δημιουργοί, με κοινή μαθητεία κοντά στον Γιάννη Μόραλη, διαμόρφωσαν πορείες αυτόνομες και προσωπικές. Η ζωγραφική τους δεν εξαντλείται στην απεικόνιση· μετατρέπεται σε στοχασμό πάνω στη διάρκεια, στο βλέμμα και στην εμπειρία.
Στο έργο του Κοκκινίδη, η ανθρώπινη μορφή και η θάλασσα συγκροτούν έναν χώρο ιστορικής και υπαρξιακής έντασης. Οι φιγούρες του, συχνά τοποθετημένες μπροστά σε έναν ανοιχτό ορίζοντα, δεν αφηγούνται συγκεκριμένες ιστορίες· μεταφέρουν την αίσθηση μιας σχέσης που επιμένει στον χρόνο και μετατρέπεται σε συλλογικό βίωμα.
Ο Σόρογκας στρέφεται σε λιτά στοιχεία : πέτρες, τοίχους, φθαρμένες επιφάνειες. Μέσα από την επίμονη παρατήρηση, τα θέματα αποδεσμεύονται από την περιγραφικότητα και αποκτούν βαρύτητα μνήμης. Η ζωγραφική του δεν αναπαριστά απλώς ένα αντικείμενο· αποτυπώνει τη διάρκεια που αυτό ενσωματώνει.
Στον Κούκο, το ενδιαφέρον μετατοπίζεται στην ατμόσφαιρα. Το τοπίο, συχνά εμπνευσμένο από το Αιγαίο, αποδίδεται μέσα από το φως και το χρώμα, σε άμεση σχέση με τη φύση και τη ζωγραφική πράξη. Η χειρονομία διατηρεί την ένταση της στιγμής και μετατρέπει την εμπειρία σε εσωτερικό τοπίο.
Η έκθεση
Η έκθεση έχει ως κοινό θεματικό άξονα το τοπίο. Ωστόσο, η έμφαση δεν δίνεται στην αναπαράστασή του, αλλά στους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους οι τρεις καλλιτέχνες το βιώνουν και το μετατρέπουν σε ζωγραφική εμπειρία. Πέρα από τον ορίζοντα που βλέπουμε, αναδύεται εκείνος που ο καθένας κουβαλά μέσα του. Όπως σημειώνει ο επιμελητής της έκθεσης, Γιώργος Μυλωνάς, «Η συνάντηση με τους τρεις καταξιωμένους ζωγράφους στην γκαλερί Σιαντή αναδεικνύει μια κοινή, υπαρξιακή σχέση με τη ζωγραφική, όπου η εικόνα λειτουργεί ως μέσο αυτογνωσίας και συνείδησης του κόσμου. Στον Κοκκινίδη, στον Σόρογκα και στον Κούκο, η ζωγραφική δεν αποτελεί άσκηση ύφους, αλλά τρόπο κατανόησης της εμπειρίας ως μνήμη, ως διάρκεια, ως άμεση βίωση του παρόντος.»
Δημοσθένης Κοκκινίδης: Γεννήθηκε στον Πειραιά το 1929. Εγκαταλείποντας σπουδές στη Σχολή Εμπορικών και Οικονομικών Επιστημών, φοιτά από το 1952 ως το 1958 στην Α.Σ.Κ.Τ. κοντά στους Μόραλη και Παπαλουκά. Ως υπεύθυνος του καλλιτεχνικού τμήματος του Ελληνικού Οργανισμού Χειροτεχνίας από το 1959 ως το 1961, καθοδηγεί τους αγγειοπλάστες στα ελληνικά νησιά προς σύγχρονες παραγωγικές διεξόδους, με κριτήριο όμως πάντα την αισθητική ποιότητα. Υπήρξε ιδρυτικό μέλος της «Ομάδας Τέχνης Α». Το 1974 γίνεται μέλος της «Ομάδας για την Επικοινωνία και την Εκπαίδευση στην Τέχνη». Έχει πραγματοποιήσει ατομικές εκθέσεις, πάντα κάθε φορά που κάτι νέο είχε να πει με τη δουλειά του, ενώ έχει πάρει μέρος και σε αρκετές ομαδικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Το 1976 εκλέγεται καθηγητής στην Α.Σ.Κ.Τ. Παράλληλα με τη ζωγραφική ο Κοκκινίδης έχει μελετήσει και έχει εργαστεί με τη
μορφολογία αντικειμένων που προορίζονται για χρήση.
Δημήτρης Κούκος: Γεννήθηκε το 1948 στην Αθήνα. Σπούδασε στην Ανώτατη Σχολή Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ), ζωγραφική, με δασκάλους του τον Νίκο Νικολάου και τον Γιάννη Μόραλη, και σκηνογραφία, με τον Βασίλη Βασιλειάδη. Οι σπουδές του συνεχίστηκαν στο Παρίσι, στην École des Beaux-Arts με δάσκαλο τον Gustav Singiers. Η δουλειά του έχει παρουσιαστεί σε ομαδικές και ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, ενώ έργα του βρίσκονται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές στην Ελλάδα, στην Ευρώπη και στην Αμερική. Έχει διδάξει στην ΑΣΚΤ και στο Ελληνοαμερικανικό Κολλέγιο Ψυχικού και από το 2011 είναι μέλος της Ευρωμεσογειακής Ακαδημίας Τεχνών και Επιστημών.
Σωτήρης Σόρογκας: Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1936. Σπούδασε με κρατική Υποτροφία στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (ΑΣΚΤ) με δασκάλους μεταξύ άλλων τον Γιάννη Μόραλη και τον Παντελή Πρεβελάκη. Είχε και έχει πλήθος εκθέσεων με χορηγία του Υπουργείου Πολιτισμού σε Ελλάδα, Ιαπωνία, Βέλγιο, Ιρλανδία, Βραζιλία, ΗΠΑ, Γαλλία, Ιταλία, Ελβετία κι αλλού. Ήταν καθηγητής στο Εθνικό Μετσόβειο Πολυτεχνείο στην Σχολή Αρχιτεκτόνων από το 1964 έως το 2003. ‘Εχει συγγράψει πλήθος θεωρητικών και κριτικών κειμένων για καίρια ζητήματα του εικαστικού χώρου, αλλά και για θέματα ευρύτερου πνευματικού ενδιαφέροντος. Το 2004 έλαβε βραβείο καλλιτεχνικής συνεισφοράς από την Ακαδημία Αθηνών. Είναι συνιδρυτής της Εταιρείας Μελέτης Ελληνικού Πολιτισμού. Το 2018, ο Πρόεδρος της Δημοκρατίας Προκόπης Παυλόπουλος του απένειμε το παράσημο του ταξιάρχη του τάγματος της Τιμής.